Figure emblématique du cirque, le clown parle à notre âme d’enfant.
Auguste au nez rouge, Clown Blanc au masque lunaire de Pierrot ou clown contemporain, il reste un incontournable des arts de la rue.
Pour le jeune public, il n’hésite pas à devenir un clown sculpteur de ballons et à animer vos ateliers. Au gré des envies des enfants, par torsion ou assemblage, les ballons prennent vie pour leur plus grand plaisir.
Au XVIème siècle, le mot anglais clown désignait un paysan un peu rustre et puis dans le vocabulaire du théâtre : un bouffon campagnard. C’est au XVIIIème siècle que le Clown apparaît pour la première fois dans les cirques équestres. Des garçons de ferme qui ne savaient pas monter à cheval étaient engagés pour entrecouper les performances des véritables cavaliers. Ils faisaient rire autant par leurs costumes de paysans, que par les postures comiques qu’ils adoptaient à leur dépens.
S’il tire son origine des personnages grotesques anciens, le clown proprement dit est une création assez récente. Transition entre les numéros, il les caricature pour faire rire le public. Ce personnage comique, tour à tour acrobate, jongleur ou musicien, va évoluer au fil du temps en adoptant d’autres styles. La figure du Clown Blanc élégant et austère dans son habit scintillant, par sa fine malice et son attitude autoritaire sert de faire valoir aux bouffonneries de l’Auguste.
Hors du cirque, le clown déambule parmi le public et sollicite ses spectateurs, rendant ses pitreries interactives. Maquillage et costumes se sont transformés et l’art s’est renouvelé, de nombreux spectacles de qualité se sont montés hors du chapiteau. Avec des visées poétiques ou engagées, le clown revoit certains aspects de notre société et par le truchement du rire et de la dérision, il nous permet de poser un regard neuf sur le monde qui nous entoure.
